摩卡貓的流浪日記

又再一次去看了雲門的表演, 這次是他們全新的舞碼, 由兩個新銳編舞者所編的"迷失之影" and "斷章". 我覺得性質和之前很不一樣但一樣地好看. 不過由於我對舞蹈的認識還不夠深, 感受性也鈍了很多, 剛好看到這篇感想寫得很不錯, 就拿來借用一下

片斷情緒組成的人生之舞 - 我看伍國柱的"斷章"
文／rainman　觀賞場次／3.31晚場@台北國家戲劇院　

幕下，遺憾的感覺好強烈，很期待看到他未來的作品，可惜沒有了.....

會去看這次的雲門公演，是因為伍國柱，我沒有看過他的作品，只是聽說。去年他的過世，有看過他的故事，精采而短暫的一生，之後就很想看看他的舞作，這次有機會看到就沒有放過。還好，我去看了，很精采的代表作，會想一看在看。可惜，你走的太早，很想看到更多的可能性，可惜。

他的舞是生活化的，沒有太艱深的肢體動作，很平常的。整齣舞的動作就是那些平常的動作，搔癢、頓足、吹氣、嘆息、振臂等十幾種，卻在不斷的變形重組後構成整齣舞碼。簡單的動作，卻讓人感到震撼，就是因為是熟悉的動作，才能打動人心。知道那動作的意思，所以就能看到他說的故事。

每個生命的誕生，都是背負著許多的期待，有太多的想望寄託在身上，就像開始的那顆白氣球，雖然潔白無瑕，卻在眾人的目光下冉冉上升。初來乍到的生命，是透明的，如同裸身的舞者們，在躁動中初探這個世界。慢慢的，發現自己的存在是孤獨的，雖然孤獨卻必須在群體中生活。

那種混合著壓抑、憤怒、悸動的情緒不斷在發酵，不斷的跌倒、爬起、再跌到。這種自我與群體的關係接連的出現，在孤獨的情緒到了頂點的時候，又捲入群體的漩渦。整個生命就被切割成碎片，在相似的情緒中反覆，如此不同又何其相同，不停的重複。

生命在群體自我的反覆中，也有甜蜜的愛戀，在民謠的節奏下，上演著一對對的雙人舞。這段真的很有趣，我邊看邊笑，男女間的愛戀在顯而易見的肢體動作下，了然於心。羞澀、害羞、試探、閃躲、反覆，愛情間的互動就被這些片段的動作包裹了。而之前的男方主動，到之後的女方主動，又是那麼的有趣生動。

生命就如同四季，從裸身到春夏秋冬，在不斷的群我困境中反覆，也到了尾聲。雖然都是那反覆的情緒片段，但人生不就是這樣嗎，只是對象與程度的不同，如果拆解到最後，也是這些情緒在反覆重組。從開始的潔白氣球，到每個人都染上了不同的顏色，生命的躁動不安，似乎也變成了坦然的喜悅，不知是接受還是看開，最後還是到了最後。

舞蹈相對於戲劇，是更抽象的，境隨心轉，每個觀眾都有自己的詮釋。我不知道我看到的是否跟伍國柱一樣，不過我看到了許多。散場後，透過了斷章，我好像認識了伍國柱。用詼諧的角度去解釋人生，在有趣怪誕下有著對自我與群體的釋然，斷章就是伍國柱對人生的省思吧。

昨晚失眠，第二次看舞看到激動掉淚。

在Yili的推薦下，昨天去看了雲門演出，
大名鼎鼎的柱子(伍國柱)，是英年早逝的天才編舞家，也是我們的學長，
斷章是他最後三年的心血，嘔心瀝血的遺作。

[斷章]原名Oculus，拉丁文原意是[眼睛]，或指眼狀窗口，一如羅馬萬神殿大圓毫無遮蓋的圓窗口。

或許柱子是想說，在層層束縛的生命中，也可以看到天光，看得到希望。

這是台灣首演。

緊密的張力，在有聲與無聲之間擴張。

情緒跟著柱子翻轉，戲謔帶著傷感，震撼帶著無力。

深變淺，淺變深。

音樂跟背後的雲，強大的主導力在訴說故事。

音樂用的真他X的好...
你　就是會一直被它抓著

我沒料到會掉淚，倒也不是翻騰大哭那種，就是看完後餘韻滿腔，
就這樣邊走出劇院邊掉淚，不想講話，滴滴答答掉淚， 有苦也有了然，
不是傷心而已這麼淺。

是共鳴　是我懂　是惋惜　是震撼

最大的力量是寂靜

柱子的留白用的兇猛，
震耳欲聾的壓力在安靜的空間裡翻騰， 這樣聽巴海貝爾就更深了一層。

舞碼靜止時，我有了跟靜坐時候一樣的身體感受。
內觀自己的身體，每個細胞被放大，心裡沉了下來，
空氣就好像有了顏色跟層次。

再翻騰

我聯想到，在台上彈琴時，
樂章中間的留白，樂曲結尾的空氣， 其實是最豐富的，如果你有認真感受。

不是只有眼睛，用身體看舞。
不要只有耳朵，用身體感受音樂。

用身體，呼吸，內觀。

我的瑜珈課對我造成超乎想像的影響，在劇院裡的某一刻，全部聯成一線。

只可惜台灣的觀眾害怕尷尬與沉默，總想咳個兩聲(該死!!)，
請大家練習靜坐。

最大的聲音是休止符，
最強的張力在樂章段落之間。

我今晚，要再看一次斷章。